ТВОРЧЕСТВО ИЕРОНИМА БОСХА
† главная † картины † творчество † жизнь † портрет † музеи † статьи † поиск † заказ † книги † выставки †

Поклонение Младенцу, Музей Вальрафа-Рихарца, Кёльн, 1568. Картина. Приписывалась Босху.

Аллегория чревоугодия и любострастия, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, 1494-1500. Картина. Работа Босха.

Несение Креста, Музей истории искусств, Вена, 1500. Картина. Работа Босха.

Несение Креста, Музей изящных искусств, Гент, 1510 - 1535. Картина. Приписывается Босху.

Несение Креста, Королевский дворец, Мадрид, 1498 - 1505. Картина. Работа Босха.

Увенчание терновым венцом, Монастырь Сан-Лоренсо, Эскориал, 1510. Картина. Работа Босха.

Увенчание терновым венцом, Национальная галерея, Лондон, 1498 - 1505. Картина. Работа Босха.

Концерт в яйце, Музей изящных искусств, Лилль, 1561. Картина. Приписывалась Босху.

Распятие с Донатором, Королевские Музеи Изящных Искусств, Брюссель, 1480 - 1485. Картина. Работа Босха.

Извлечение камня глупости, Прадо, Мадрид, 1494. Картина. Работа Босха.

Смерть Скупца, Национальная галерея искусства, Вашингтон, 1494. Картина. Работа Босха.

Смерть Распутницы, Частное собрание, Нью-Йорк, 1500 - 1600. Картина. Приписывается Босху.

Ecce Homo, Музей Искусств, Индианаполис, Филадельфия, 1490. Картина. Приписывается Босху.

Ecce Homo, Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне, 1475 - 1485. Картина. Работа Босха.

Голова Алебардщика, Прадо, Мадрид, 1450–1516. Картина. Приписывается Босху.

Голова Женщины, Музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам, 1500. Картина. Приписывается Босху.

Святой Христофор, Музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам, 1496 – 1500. Картина. Работа Босха.

Святой Иаков и Чародей, Музей изящных искусств, Валансьен, 1450 – 1516. Картина. Приписывалась Босху.

Святой Иероним за молитвой, Музей изящных искусств, Гент, 1482. Картина. Работа Босха.

Святой Иоанн Креститель в пустыне, Собрание Хосе Ласаро Гальдиано, Мадрид, 1489 - 1505. Картина. Работа Босха.

Святой Иоанн на Патмосе, Берлинская картинная галерея, Берлин, 1495 - 1505. Картина. Работа Босха.

Корабль дураков, Париж, Лувр, 1491—1500. Картина. Работа Босха.

Поклонение Волхвов, Метрополитен-музей, Нью-Йорк, 1468 - 1560. Картина. Приписывалась Босху.

Поклонение Волхвов, Музей Искусств, Филадельфия, 1499. Картина. Приписывается Босху.

Фокусник, Муниципальный музей, Сен-Жермен-ан-Ле, 1502. Картина. Работа Босха.

Страшный Суд, Старая пинакотека, Мюнхен, 1506-1508. Картина. Приписывается Босху.

Брак в Кане Галилейской, Музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам, 1475 - 1565. Картина. Работа Босха.

Семь смертных грехов и Четыре последние вещи, Музей Прадо, Мадрид, 1475 - 1480. Картина. Работа Босха.

Искушение святого Антония, Прадо, Мадрид, 1500–1525. Картина. Приписывалась Босху.

Блудный сын, Музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам, 1500 - 1510. Картина. Работа Босха.

Две мужские головы, Музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам, 1475 - 1525. Приписывалась Босху.

Ад и Потоп, Музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам, 1514.

Поклонение Волхвов, Музей Прадо, Мадрид, 1485-1500.

Святые Отшельники , Дворец Дожей, Венеция, 1493-1499.

Сад Земных Наслаждений, Музей Прадо, Мадрид, 1503–1504.

Воз Сена, Музей Прадо, Мадрид, 1516.

Страшный Суд, Академия Изобразительных Искусств, Вена, 1504.

Страшный Суд, Музей Груниге, Брюгге, 1486.

Распятая Мученица, Дворец Дожей, Венеция, 1497.

Искушение Cвятого Антония, Национальный музей старинного искусства, Лиссабон, 1501.

Видения загробного мира, Дворец Гримани, Венеция, 1490–1516.

Смешная Сцена с Цирюльником, Британский Музей, Лондон, 1477 – 1516. Рисунок. Работа Босха.

Крестьянин и три фигуры, Гравюрный кабинет, Берлин. 1450 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Улей и ведьмы, Альбертина, Вена. 1450 - 1516. Рисунок. Работа Босха.

Нищие, Альбертина, Вена. 1450 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Нищие и калеки, Альбертина, Вена. 1450 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Несение Креста, музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам, 1424 - 1495. Рисунок. Приписывался Босху.

Несение Креста - Ecce Homo, Художественный музей Крокера, Сакраменто. 1563. Рисунок. Приписывался Босху.

Смерть скупца, Париж, Лувр, 1500. Рисунок. Приписывался Босху.

Гротескные лица, музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам. 1465 - 1516. Рисунок. Приписывался Босху.

Десять зрителей, Библиотека Пирпонта, Нью Йорк, 1465 – 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Человек-дерево, Альбертина, Вена, 1470. Рисунок. Работа Босха.

Дева Мария и Святой Иоанн, Гравюрный Кабинет Дрезденского Замка, Дрезден, 1465 – 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Монстры, Музей Ашмола, Оксфорд, 1465 - 1516. Рисунок. Приписывался Босху.

Монстры и наборски к Искушениям Святого Антония, Париж, Лувр, 1465 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Святой Петр, преклонивший колени, Собрании P. and N. de Boer, Амстердам, 1450 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Сцены в Аду, Государственный музей, Берлин, 1465 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Корабль в огне, Академия изобразительных искусств, Вена, 1465 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Корабль дураков, Париж, Лувр, 1490. Рисунок. Приписывался Босху.

Наброски монстров, Гравюрный кабинет, Берлин. 1450 - 1516. Рисунок. Работа Босха.

Погребение Христа, Британский Музей, Лондон, 1507. Рисунок. Приписывается Босху.

Гнездо сов, музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам. 1450 - 1516. Рисунок. Работа Босха.

Искушения Святого Антония, Государственный музей, Берлин, 1465 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Слышащий лес и зрячее поле, Гравюрный кабинет, Берлин, 1500. Рисунок. Работа Босха.

Два монстра, Гравюрный кабинет, Берлин. 1450 - 1516. Рисунок. Работа Босха.

Два фарисея, Собрание Леманов, музей Метрополитен, Нью-Йорк, 1465 - 1516. Рисунок. Приписывается Босху.

Две ведьмы, музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам. 1450 - 1516. Рисунок. Работа Босха.

Ведьмы, Париж, Лувр, 1475-1525. Рисунок. Работа Босха.



Klimt
Автор: Klaus Carl
Дата написания:
Издательство: Confidential Concepts, Inc.
ISBN: 978-1-78042-049-3
Цена: 95.00 Руб.
заказать † скачать

“No me intereso en m'i mismo como tema de una pintura, sino en los dem'as… en especial en las mujeres…” Hermosas, sensuales y, sobre todo, er'oticas, las pinturas de Gustav Klimt hablan de un mundo de opulencia y placer que parece estar a miles de a~nos luz de distancia del rudo entorno posmoderno en el que vivimos ahora. Los temas que trata, alegor'ias, retratos, paisajes y figuras er'oticas, no contienen pr'acticamente ninguna referencia a eventos externos, sino que tratan de crear un mundo en el que la belleza predomina sobre todo lo dem'as. El uso que hace del color y los patrones est'a profundamente influenciado por el arte japon'es, el antiguo Egipto y Bizancio. Ravenna, la perspectiva plana y bidimensional de sus pinturas y la calidad con frecuencia estilizada de sus im'agenes dan forma a una obra imbuida de una profunda sensualidad y en la que la figura femenina es soberana. Las primeras obras de Klimt le hicieron alcanzar el 'exito a una edad muy temprana. Gustav naci'o en 1862 y consigui'o una beca del estado para estudiar en la Kunstgewerbeschule (escuela de artes y oficios de Viena) a la edad de catorce a~nos. Su talento como dibujante y pintor qued'o de manifiesto muy pronto y en 1879 form'o la K"unstlercompagnie (Compa~n'ia de artistas) con su hermano Ernst y otro estudiante, Franz Matsch. La segunda mitad del siglo XIX fue un periodo de gran actividad en la arquitectura en Viena. En 1857, el emperador Francisco Jos'e hab'ia ordenado la destrucci'on de las fortificaciones que sol'ian rodear el centro de la ciudad medieval. El resultado fue la Ringstrasse, un nuevo y floreciente distrito con magn'ificos edificios y hermosos parque, todo pagado por el erario p'ublico. Por lo tanto, el joven Klimt y sus asociados tuvieron muchas oportunidades de mostrar su talento, y recibieron comisiones para las decoraciones de la celebraci'on de las bodas de plata del emperador Francisco Jos'e y la emperatriz Elisabeth. En 1894, Matsch se march'o del estudio comunal y en 1897, Klimt, junto con sus amigos m'as cercanos, renunciaron a la K"unstlerhausgenossenschaft (Sociedad cooperativa de artistas austriacos) para formar un nuevo movimiento llamado la Secesi'on, del cual fue electo presidente de manera inmediata. La Secesi'on fue un gran 'exito y en 1898 present'o no una, sino dos exposiciones. El movimiento logr'o ganar el suficiente dinero para comisionar su propio edificio, dise~nado por el arquitecto Joseph Maria Olbrich. Sobre la entrada estaba escrito su lema: “A cada era su arte; al arte, su libertad”. M'as o menos a partir de 1897, Klimt pas'o casi todos los veranos en Attersee, con la familia Fl"oge. Fueron periodos de paz y tranquilidad en los que produjo paisajes que constituyeron casi un cuarto de la totalidad de su obra. Klimt realiz'o bocetos de pr'acticamente todo lo que hac'ia. En ocasiones realizaba m'as de cien dibujos para una pintura, cada uno con un detalle distinto, un traje, una joya o un simple gesto. La calidad excepcional de Gustav Klimt se refleja en el hecho de que no tuvo predecesores ni verdaderos seguidores. Admir'o a Rodin y a Whistler sin copiarlos servilmente, y a su vez recibi'o la admiraci'on de los pintores vieneses m'as j'ovenes, como Egon Schiele y Oskar Kokoschka, cuya obra muestra una gran influencia de Klimt.

На правах рекламы:        



карта сайта † контакт † реклама
Рейтинг@Mail.ru